In questa foto si vede un intervento di fotoritocco in Photoshop® che migliora l'aspetto della pelle, del tessuto sgualcito, la sostituzione di una mano e il colore generale della foto.
Foto e post-produzione: © Marianna Santoni.
This video is sponsored and commissioned by: Canson® Infinity.
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Foto e post-produzione: © Daniele Fiore, fotografo professionista, collaboratore e allievo storico dei corsi di Marianna Santoni.
In questa foto di still life si vede un lavoro di fotoritocco in Photoshop® con il fotomontaggio di diversi contributi fotografici per l'ottimizzazione delle etichette, della schiuma della birra e delle trasparenze dei bicchieri e delle bottiglie.
Inoltre è stato eseguito un intervento sulla foto per ottimizzarne la resa della luce, del contrasto e della nitidezza generale.
Queste foto di still life sono state scattate da Daniele Fiore e post-prodotte da lui stesso utilizzando il software CaptureOne® per lo sviluppo dei file RAW e Photoshop® per il fotoritocco e il fotomontaggio dei contributi.
In questa foto si vede un lavoro di fotoritocco high end di beauty in Photoshop® che interviene sulla foto in termini di:
Foto e post-produzione: © Marianna Santoni.
In questa foto si vede un lavoro di fotoritocco in Photoshop® che interviene sulla foto in termini di:
Foto e post-produzione: © Marianna Santoni.
Foto e post-produzione: © Studio Clorofilla, studio professionale specializzato in famiglie e newborn. Le fotografe che lo conducono sono socie ed entrambe allieve storiche dei corsi di Marianna Santoni.
In questa foto si vede un intervento di fotoritocco in Photoshop® che migliora:
Foto naturalistica: © Bruno De Faveri, fotografo professionista e allievo storico dei corsi di Marianna Santoni.
Questa foto scattata in formato RAW è stata lavorata con Camera RAW® e Adobe Photoshop®.
Su immagini come queste l'aspetto più importante è mantenere la fedeltà dei colori e valorizzare al massimo la texture e la nitidezza del soggetto ritratto.
Questo colibrì (Violet Saberwing Hummingbird), è stato scattato da Bruno De Faveri in Costa Rica nel 2009.
Bruno De Faveri è un fotografo professionista dal 2001 specializzato in fotografia naturalistica. Collabora con enti, riviste e agenzie fotografiche italiane e straniere, autori di guide e pubblicazioni naturalistiche.
Bruno ha iniziato il percorso formativo con Marianna nel 2012.
Foto e post-produzione: © Ivan Sarfatti, fotografo professionista e allievo storico dei corsi di Marianna Santoni.
La difficoltà di questo tipo di immagini è data da:
Ci sono diversi modi in fotografia digitale per risolvere questo tipo di situazioni.
In questo caso è stato fatto uno scatto dell'esterno e una sequenza di scatti in HDR dell'interno. Poi è stato eseguito un buon sviluppo dei file RAW in Adobe Lightroom® e un attento fotoritocco in Photoshop® per:
Foto: © Antonella Platania, fotografa professionista allieva dei corsi di Marianna Santoni.
In questa foto si vede un intervento di fotoritocco in Lightroom e in Photoshop® di una foto newborn che interviene su:
Ho partecipato al primo corso, con un po’ di spocchia, perché credevo che Marianna avrebbe aggiunto solo qualche aggiustamento qua e là alla mia conoscenza. E invece ha rivoluzionato il mio modo di lavorare.
Ci sono persone che lasciano un’impronta nella tua vita, le conti sulle dita di una mano. Sono venuta in contatto con Marianna solo 6 volte ai suoi corsi e workshop e la seguo sui social, ma posso dire che lei è una di queste.
Marianna è la perfetta alchimia fra professionalità, competenza, simpatia, brillantezza e conoscenza. Per conoscenza intendo quel fattore umano innato, forte e magnetico che lei emana in ogni suo gesto.
Sono nata professionalmente in piena epoca di fotografia analogica e metà della mia esperienza di food photography, si è formata in quel periodo.
Quando sono passata al digitale, buona parte dei fotografi miei coetanei si sono fermati alla fase di ripresa, pochi hanno voluto imparare l’editing fotografico. Per me è stato come rinascere a nuova vita. Come se mi avessero dato una macchina del futuro per catapultarmi in un’epoca avveniristica dove niente era più lo stesso.
Abbandonare banchi ottici e chassis non mi ha provocato alcun dolore, l’attesa di quell’ora e mezza al laboratorio di sviluppo mi creava ansia ed era una perdita di tempo. Tuttavia sono felice di essermi trovata in quello spartiacque fra il fotografo da cartolina retrò con il velo nero e il cavetto flessibile e la reflex digitale super prestante collegata al portatile. La scoperta di Photoshop mi ha dato nuovo entusiasmo e nuova linfa e dopo essermi fatta le ossa per anni, con le richieste impossibili dei miei clienti, sono passata alla fotografia surreale realizzando foodscapes, dove ciò che catturo non sono istanti ma idee.
Sono un’autodidatta per natura e sono state le sfide del mio lavoro a formarmi. Dover rispettare fedelmente un layout per un pack, significa a volte trasformare la forma di un contenitore inesistente, partire da un oggetto e trasformarlo in altro. Tutto questo mi ha permesso di diventare super scafata e farmi provare il brivido del “nulla è impossibile”.
Però... qualcosa ancora mancava.
Il mio modo di lavorare con Photoshop era selvaggio. Ottenevo ciò che volevo ma ogni passaggio era lasciato all’improvvisazione. Va bene essere artisti! Però sentivo la mancanza di un flusso di lavoro più organizzato e fluido. Volevo conoscere meglio le potenzialità di tutti gli strumenti, insomma, volevo smetterla di trattare i miei file come la tela di un pittore!
Ad essere sincera, nemmeno ricordo dove ho sentito parlare di Marianna la prima volta. Per quanto mi riguarda potrebbe anche essermi comparsa in sogno di notte, le avrei dato credito lo stesso! Sono dell’idea che in qualsiasi campo della nostra vita, quando l’allievo è pronto il maestro arriva. E io ero pronta!
Ho partecipato al primo corso, con un po’ di spocchia, perché credevo che Marianna avrebbe aggiunto solo qualche aggiustamento qua e là alla mia conoscenza. E invece ha rivoluzionato il mio modo di lavorare. Quando ci ripenso, a come lavoravo prima, quasi non ci credo! Andavo molto di Strumento Scherma e Strumento Brucia, ma con lei ho scoperto un metodo di lavoro che mi permette di tornare indietro sempre senza perdere tempo né la qualità del file. Questo e molto altro, mi ha permesso di far fronte ai mille cambiamenti di idee sia mie sia dei miei clienti… con molto meno stress.
Senza parlare della gestione dei miei foodscapes, che hanno centinaia di livelli, che ora gestisco in maniera molto più snella e metodica.
In classe con lei poi è uno spasso! Quando riguardo i miei appunti, mi rendo conto di aver segnato persino le sue battute! Vorrei avere avuto tante Marianne anche alle superiori e all’università, perché sono convinta che oltre alla sua enorme conoscenza, tutto di lei passi attraverso il suo entusiasmo.
Sono professionista nel food branding da oltre 30 anni e negli ultimi 10, cioè da Marianna in poi, ho deciso di partecipare a diversi contest internazionali e ho ricevuto diversi riconoscimenti. Uno per tutti, quello del Pink Lady Food Photographers of the Year con la mia foto esposta a Londra. I suoi insegnamenti mi hanno infuso sicurezza e una marcia in più. Ma non è tutto. Marianna mi ha trasmesso il senso del valore della professione di fotografo, che nella nostra epoca di inflazione fotografica, non è scontato saper mantenere. Quando un cliente vorrebbe sottopagarmi o vuole propormi qualcosa che non è nelle mie corde, penso sempre a cosa farebbe Marianna al posto mio. Lei è per me un piccolo grande grillo parlante nascosto nella mia coscienza, che mi fa dire tutti i no preziosi che hanno fatto di me una professionista più coraggiosa e meritevole.
Devo essere grata per tutta quella parte più metodica e organizzata che ora fa parte del mio lavoro, anche se mantengo sempre quell’estro creativo libero dagli schemi.
Marianna, come dicevo, è anche un essere umano speciale. Ci sono poche persone che posso guardare come modelli di vita, per come si rapportano agli altri, per ciò che emanano, per il modo di stare al mondo.
Anche se non l’ho vista così tante volte, mi ritengo fortunata per averla incrociata sul mio cammino.
Queste foto pubblicitarie sono state scattate e postprodotte da Patrizia Piga utilizzando Adobe Camera RAW® e Photoshop®. Patrizia Piga segue un percorso formativo con Marianna Santoni dal 2012.
Per immagini pubblicitarie di fascia alta è spesso indispensabile un intervento in Adobe Photoshop® non solo per il fotoritocco, ma anche per poter ottimizzare dettagli, contrasti, colori, proporzioni e nitidezza.
Ho scelto Marianna quando mi sono decisa a trasformare la mia passione per la fotografia in un vero lavoro.
La mia esperienza nel magico mondo di Marianna Santoni è nata nel momento in cui mi sono decisa a trasformare la mia passione per la fotografia in un vero lavoro.
Ho iniziato con il corso sul RAW per poi seguire gli step del percorso formativo. Il corso “Curve e maschere” ha cambiato completamente il mio modo di lavorare. E’ stato rivoluzionario!
Creare punti di luce e ombra sui volti, ravvivare il make-up, contrastare solo quello specifico spot, giocare con le tonalità di colore, migliorare l'incarnato... ormai sono il mio pane quotidiano. Vedere trasformare le mie foto con piccoli tocchi... è pura magia. Il fotoritocco è una parte fondamentale e imprenscindibile di ogni mio scatto e del resto chi meglio di Marianna poteva svelarmi i segreti più preziosi di questa arte?!??
Da 4 anni mi sono specializzata nella Newborn Photography e anche in questo caso l’aiuto di Marianna per il ritocco sui neonati è stato fondamentale: sia per uno sviluppo mirato dei file in Camera RAW sia per lo step successivo con Photoshop. Si tratta di problematiche molto specifiche e, di fatto, un fotografo o un ritoccatore generico non sono in grado di aiutarti in modo risolutivo. Con Marianna ho potuto invece studiare bene come risolvere al meglio il colorito magenta su manine e piedini, l’acne infantile, gli angiomi e tutto il resto delle problematiche tipiche legate a questo specifico genere fotografico. E’ stato un percorso formativo essenziale per riuscire a dare ai clienti un prodotto perfetto.
Nel 2016 ho avuto l’onore di entrare a far parte del corpo docenti di Marianna e questa per me è stata un'immensa opportunità di crescita!
Foto di moda: © Anna Palermo, for courtesy of Jean-Paul Gaultier.
Queste foto di moda sono state lavorate da Anna con Adobe Camera RAW® e con Photoshop®.
Per clienti di fascia altissima è spesso indispensabile un intervento in Adobe Photoshop® per poter eseguire il ritocco nel migliore dei modi e per poter ottimizzare al meglio dettagli, contrasti, colori, nitidezza e proporzioni.
Per fortuna ho trovato te e i tuoi corsi e con essi qualcuno che affrontasse finalmente la postproduzione con l’ottica di un fotografo.
Oggi comincio a raggiungere gli obiettivi che qualche anno fa potevo solo sognare.
I tuoi corsi sono stati la chiave.
Per molti anni ho fatto l’architetto e la fotografia era solo una passione.
Cercavo qualcuno che potesse trasformare il mio entusiasmo in professione.
Volevo fare il passaggio da una conoscenza autodidatta, frammentaria e ad una organica e professionale.
Per fortuna ho trovato te e i tuoi corsi e con essi qualcuno che affrontasse finalmente la postproduzione con l’ottica di un fotografo, qualcuno che sapesse spiegare la fotografia con competenza in modo chiaro e efficace.
La tua capacità nel saper sintetizzare anni di esperienza in lezioni ad alta densità e le tue spiegazioni limpide, mi hanno permesso di fare il salto che avevo sempre sognato.
Ormai lavoro all’estero da diversi anni, ma tua capacità di condividere la tua duplice esperienza in postproduzione e fotografia è unica.
Queste foto di architettura sono state lavorate da Aldo Amoretti con Adobe Camera RAW® e con Photoshop®.
Per immagini di livello fine art è spesso indispensabile un intervento in Adobe Photoshop® per poter ottimizzare nel migliore dei modi dettagli, contrasti, colori, nitidezza e proporzioni.
Con Marianna mi sono reso conto di quanto potesse essere semplice, intuitivo e stimolante quello che prima sembrava un labirinto di dubbi e domande.
Fotografo dagli anni 80, e da qualche anno sono passato (con un po' di reticenza) al mondo della fotografia digitale. Dopo diversi workshop, letture di libri specializzati e ricerche in Internet, mi ero trovato ancora molto insicuro su come trattare i miei file digitali, per lo più per la mancanza di un metodo che mi permettesse di affrontare la postproduzione con logica, chiarezza, in maniera non distruttiva e ripetibile nelle varie situazioni. È solo dopo aver frequentato il primo corso con Marianna che mi sono reso conto di quanto potesse essere semplice, intuitivo e stimolante quello che prima sembrava un labirinto di dubbi e domande. Al primo corso su Photoshop è seguito un secondo, e man mano ho trattato con Marianna tutti gli argomenti che oggi mi permettono di affrontare la fotografia, dallo scatto alla stampa finale, con una consapevolezza che prima sembrava impossibile da raggiungere.
Sono molto grato a Marianna per la sua disponibilità, generosità, competenza e per gli stimoli artistici che mi ha dato in questi anni!
Queste foto naturalistiche sono state lavorate da Alois Maurizi con Adobe Camera RAW® e con Photoshop®.
Per immagini di livello fine art è spesso indispensabile un intervento in Adobe Photoshop® per poter ottimizzare nel migliore dei modi dettagli, contrasti, colori, nitidezza e proporzioni.
Con le esercitazioni pratiche in aula impari di più. In ogni lezione ci sono diversi momenti di esercitazione seguite e revisionate da Marianna e dai tutor in aula in cui puoi mettere subito in pratica le nuove tecniche e verificare se è davvero tutto chiaro.
In qualsiasi momento potrai fare domande a Marianna sulle tue specifiche problematiche e sulle tue foto.
Porta a lezione le tue foto così potrai discuterne con Marianna e vederla all'opera sui tuoi scatti applicando le tecniche che vengono illustrate durante il corso. Potrai anche utilizzare le tue foto per le esercitazioni. Se non hai modo di portarle non preoccuparti: Marianna comunque ti fornità gli scatti su cui esercitarti.
PRIMO GIORNO
Mattina
08:30 - 09:45 check-in
(cerca di arrivare il prima possibile per avere il tempo di configurare e collegare al meglio il monitor EIZO®)
10:00 - 13:00 lezione
13:00 - 14:00 pausa pranzo
Pomeriggio
14:00 - 18:00 lezione
CENA DI CLASSE
In genere, alla fine del primo giorno di lezione, usciamo tutti insieme a mangiare qualcosa in un pub storico informale di Milano a pochi metri dalla sede del corso. Raccoglieremo le conferme sulle presenze direttamente in classe. Questa cena non è inclusa nella quota del corso.
SECONDO GIORNO
Mattina
09:45 check-In
10:00 - 13:00 lezione
13:00 - 14:00 pausa pranzo
Pomeriggio
14:00 - 17:00 lezione
TERZO GIORNO
Mattina
09:30 - 13:00 lezione
13:00 - 14:00 pausa pranzo
Pomeriggio
14:00 - 17:30 lezione
L'orario della fine del corso non è mai troppo rigido e la lezione potrebbe prolungarsi un pochino.
Se uno dei giorni hai necessità di andare via prima segnalalo ai tutor, in modo che - ove possibile - Marianna possa anticipare la parte didattica prima della tua partenza e lasciare le esercitazioni alla fine. Eventualmente, dopo la conclusione del corso avrai modo, se vorrai, di ripetere gli argomenti persi in aula con una consulenza personalizzata 1:1.
La lezione alterna momenti di teoria a momenti di esercitazioni pratiche seguite personalmente da Marianna Santoni.
Durante la lezione Marianna Santoni utilizza il suo computer e un videoproiettore profilato di altissima qualità.
Software utilizzati: l'ultima versione di Lightroom o Camera RAW e Photoshop.
Vengono comunque fatti durante la lezione continui riferimenti alle versioni precedenti perché a volte non tutti i partecipanti sono aggiornati alla versione più recente.
La versione dei software utilizzata a lezione è in lingua italiana, ma Marianna Santoni può fornire tutti i comandi anche per le versioni dei software in lingua inglese se uno o più partecipanti le segnalano questa esigenza.
Le lezioni sono frontali, in aula e sono ad alto contenuto tecnico.
Non è uno di quei corsi dove si va ad ascoltare l'opinione liquida di una persona. È un percorso dal quale comprenderai affondo il metodo che dovrai adottare, basato sulla ricerca scientifica decennale svolta da un'autorità del settore.
Questo ti darà solide basi sulle quali poggiare la tua creatività.
Marianna Santoni è nota per il suo approccio didattico, chiaro e divertente. A lezione ogni argomento viene spiegato prima in modo molto semplice e poi via via sempre più avanzato fino ad arrivare a tecniche raffinate e spesso inedite, facendo molti esempi pratici presi dagli ambiti più diversi: ritratto, pubblicità, moda, sala posa, paesaggio, fotografia notturna, naturalistica, matrimonio, reportage... ecc (a seconda delle specifiche richieste dei partecipanti). Tutto viene illustrato passo dopo passo senza dare nulla per scontato e ripetuto più volte con molti esempi e casi pratici utilizzando anche immagini che potrai fornirle tu stesso sul momento, direttamente in classe, quando verrai al corso.
L'aula sarà dotata di comodi banchi. A carta e penna provvederemo noi.
Per tutta la durata del corso avrai anche a tua disposizione un monitor EIZO®️ di fascia alta tutto per te nella tua postazione.
Nel rispetto del corso e degli altri partecipanti ti preghiamo di arrivare in classe con quanto ti indichiamo qui sotto per evitare di rubare tempo prezioso alla lezione e a te stesso.
Se avessi problemi ad arrivare in aula come richiesto contattaci per tempo alla mail [email protected] spiegandoci le tue difficoltà.
Questa è la lista delle cose da portare con te:
Se non hai una porta HDMI ricorda di portare con te un adattatore HDMI per il tuo computer tipo questi:
- adattatore USB C a HDMI (https://amzn.to/3gIbDu0);
- adattatore DisplayPort a HDMI (https://amzn.to/2SRQLav)
- adattatore mini DisplayPort (Thunderbolt) a HDMI (https://amzn.to/3gIjpnz);
Cerco sempre di scegliere come sede del corso una struttura "Easy Friendly" con accesso garantito ai diversamente abili.
Qualora avessi particolari esigenze indicacelo per tempo e saremo felici di venire incontro a ogni tua necessità.
Le lezioni di Marianna Santoni vengono frequentate da anni anche da persone non udenti. Marianna ha esperienza nel parlare a chi sa leggere il labiale.
Per maggiori informazioni su tutte le sedi vai a questa pagina.
Modalità di pagamento
Segui la procedura di iscrizione in questo sito e potrai pagare il corso nelle modalità che ti indico di seguito, senza nessun tipo di costo o commissione per te:
Potrai specificare una di queste due opzioni quando sarai nella pagina “Riepilogo ordine”.
In rari casi accettiamo anche pagamenti con il bonifico. Limitiamo però al massimo i pagamenti con il bonifico perché le tempistiche sono spesso incompatibili con la velocità con la quale i corsi esauriscono i posti disponibili. Se hai esigenze particolari scrivi a [email protected] spiegando il tuo problema e valuteremo la situazione di volta in volta ove possibile.
Foto di beauty: © Marianna Santoni.
Questa foto è stata lavorata da Marianna Santoni partendo dal RAW e poi eseguendo il fotoritocco in Photoshop®.
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I am not a blogger, nor a YouTuber or a marketer.
Since 2004 I have carried out over 1.000 professional assignments as photographer, retoucher, adviser and professor for clients like Adobe®, Canon®, Nikon®, Sony®, Gucci®, Ryanair®, Rai2 and many more.
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Ho partecipato a corsi di un po’ tutti i formatori italiani più conosciuti, ma non sono mai stato pienamente soddisfatto. Avevo sempre l’impressione che alcuni argomenti venissero trattati in modo approssimativo e poco corretto. Poi ho scoperto i corsi di Marianna e non sono più tornato indietro.
Probabilmente non posso arrivare a conoscere tutti i segreti dei fotografi di maggiore successo al mondo... ma posso imparare da una delle loro migliori insegnanti.